A Ilha de Caras com as cores e magia do circo

Chapelaria by Graziela Garavati

Respeitável público, a Ilha de CARAS, sinônimo de requinte e conforto, incorporou elementos lúdicos para a temporada 2017. Inspirados no tema circo, renomados arquitetos e decoradores repaginaram 15 espaços. Logo na entrada, Graziela Garavati (35) já dá uma indicação do astral que vai imperar ao escrever no vidro da Chapelaria: A vida é como um circo, portanto, aproveite o espetáculo. O local onde os vips poderão guardar seus pertences ganhou um novo locker. Em cada uma das 17 portas há referência ao tema em desenhos, como o losango da roupa do pierrô ou o xadrez na do palhaço. “Queria um circo mais antigo, então misturei elementos de moda com arte e design”, disse ela. Além do lustre clássico com pitadas de contemporâneo, destaque ainda para pufe capitonê em veludo dourado e la chaise branca e uma tela pintada a óleo por Odamar Versolatto com poemas e desenho retrô de uma palhaça. “Usei a proposta que gosto mesmo de trabalhar, branco, preto e atemporal”, disse.

Camarim by Fernando Luiz Dal Bosco

Em dez anos como designer de interiores, Fernando Luiz Dal Bosco (31) desenvolve um trabalho mais clássico. E isso ficou evidente no resultado do projeto para o Camarim, em sua primeira participação na criação de ambientes da Ilha. “Nunca me imaginei aqui e fiquei lisonjeado por ter sido convidado. A Revista CARAS dá uma visibilidade muito grande. Criei um novo conceito. Idealizei um circo na época do Império Romano. Acho que ficou bem legal”, destacou o catarinense. Cada detalhe do espaço desperta a atenção, como o lustre antigo de um antiquário italiano, os espelhos e as cadeiras em estilo Luiz XV, onde os convidados serão maquiados, além das arandelas. “Coloquei também umas plumas e franjas, pois na época romana se usava muito e utilizei tonalidades mais estonadas, não tão vibrantes, que remetem às cores vintage neste camarim neoclassico”, contou ele no espaço, onde destaca-se também o tapete persa reloaded, além de pequenos palhaços italianos em porcelana.

Piscina by Flávia Coelho

Opontapé inicial do projeto da designer de interiores Flávia Coelho (44), optando por trabalhar com as cores primárias na piscina, veio a partir de sua preocupação em não infantilizar o espaço. “O amarelo, o vermelho e o azul remetem às tendas de circo e aos picadeiros. Decidi usá-las nos adornos. Nos vasinhos de plantas, por exemplo, coloquei bolas vermelhas em referência ao nariz de palhaço. Mas cada detalhe foi criado de uma forma bem sutil”, explicou ela, que optou pelo branco e o azul no mobiliário. Um colorido a mais surge nas almofadas que se transformam. “Circo também lembra cores, divertimento, piscina de bolinhas. Então, criei uns almofadões, cujo tecido é próprio para jogar na piscina, para as crianças brincarem. Nelas, tem, inclusive, um zíper. Assim, elas podem tirar as bolinhas”, observou Flávia, ressaltando seus três ambientes em um só: as espreguiçadeiras para relax ao sol, um lounge, onde estão as poltronas, para receber no fim de tarde, e o dos aparadores para apoio de bebidas e comidas.

Deck do Heliponto by Jóia Bergamo

O ponto mais alto da Ilha, a 50 metros do nível do mar, ganhou novo espaço: o Deck do Heliponto. Idealizado e decorado por Jóia Bergamo (54), a locação corresponde a um apartamento de 70m² e propicia ainda mais bem-estar e glamour aos convidados em meio à natureza tropical. “É funcional e inusitado. Ninguém espera descer do helicóptero e ser recebido com todo esse conforto”, empolgou- se a arquiteta, destacando a utilização de cobogó em alusão à tenda do circo. O tema também é lembrado por Jóia nas estamparias das almofadas, com tigres, ursos, elefantes e trapezistas, além das cores vibrantes nos mobiliários. Os móveis são de fibras sintéticas, assim como os tapetes, perfeitos para suportar as variações climáticas. “Foi um desafio, mas eu adoro. Fiquei muito emocionada com a temática este ano. É muito alegre”, afirmou ela, sempre muito cuidadosa com as questões ambientais. O deck que inspirou o nome do lugar é feito com madeira ecológica.

Caramanchão by Thoni Litsz

Para dar boas-vindas aos convidados de CARAS, Thoni Litsz (38) buscou inspiração em um circo vintage francês na decoração do Caramanchão, ambiente de entrada da Ilha. “Quis resgatar as boas lembranças do passado, as raízes”, explicou o arquiteto, que cobriu o teto do espaço com 105 metros de tecido, nas cores bege e vermelho, em referência à lona de um picadeiro. Destaque também para a tela pintada pelo artista plástico Leonardo Viansa (28) com bolinhas iluminadas por led, inspirada nos letreiros usados nas décadas de 1910 e 1920 nos espetáculos circenses europeus. “Essas lâmpadas dão efeito de camarim e também reproduzem as cores das maquiagens feitas para os espetáculos”, contou. Thoni aproveitou a temática para homenagear Domingos Montagner (1862–2016), que começou a carreira no circo. Ele pôs nas almofadas a estampa do rosto do ator pintada à mão. “Eu era fã dele, uma pessoa muito bacana, um lutador”, elogiou.

Gramado by Anna Malta e Andrea Duarte

A dupla Anna Malta (53) e Andrea Duarte (49) transformou o Gramado da Ilha em um espaço de brincadeira e de muita interatividade. Ao redor do deck, em formato de catavento simbolizando o picadeiro, foram montados quatro lounges: o gazebo, de bambu ecológico, os balanços, a mesa e os sofás com pufes. “Trouxemos conforto, funcionalidade, mas valorizando o universo lúdico”, justificou Anna, que há seis anos e meio tem parceria com Andrea. Por ser um ambiente externo, elas também priorizaram a qualidade do mobiliário que ficará exposto ao tempo durante toda a temporada 2017. “Buscamos móveis com tecnologia e estrutura resistente. A espuma é própria para as variações climáticas, assim como as cordas náuticas e os tecidos”, reforçou Andrea, muito feliz com o resultado final do projeto. “Não é um tema que eu conheça a fundo, mas deu margem à criatividade. Valorizamos o colorido nas nossas peças”, acrescentou ela.

Living by Elaine Ramos

Apartir das três gravuras do paulistano Marcos Casuo (42), integrante por oito anos do Cirque du Soleil, no qual protagonizou o espetáculo Alegria, Elaine Ramos (53) inspira os convidados ao relax no living. As cores lilás, roxo, rosa e vermelho predominam nos três ambientes, um home theater e duas salas, sendo uma com mesa de jantar. “A ideia era usar uma mistura sóbria, de cores em tom baixo, seguindo a linha do cirque”, contou. A pintura de um arlequim de Portinari (1903–1962) motivou a decoração da parede de entrada com losangos de marcenaria. “Isso foi para dar uma cara mais rústica, fechada, porque o Cirque du Soleil, além de felicidade, passa arte também”, explicou. Nos ambientes, destacam-se ainda uma mesa de concreto com pintura que imita aço corten; tonel como aparador para dar ar de descontração; baús envelhecidos; e, na iluminação, pendentes redondos forrados por tecido. “Quero que os convidados sintam aqui a paz e a alegria do Casuo”, concluiu.

Suíte 1 by Caco Borges

Um circo do século XXI, tendo a Intrépida Trupe como fonte de inspiração, foi o fio condutor da décor de Caco Borges (61) para a suíte. “Quis fazer um circo sem bichos, algo que valorize a atuação desses profissionais nos dias de hoje. Os trapézios foram os grandes protagonistas”, afirmou. Em todo espaço, o arquiteto valorizou o movimento corporal dos artistas em cena através das luminárias em forma de círculo, as fotos da companhia carioca registrada por Micael Bergamaschi e es Um circo do século XXI, tendo a Intrépida Trupe como fonte de inspiração, foi o fio condutor da décor de Caco Borges (61) para a suíte. “Quis fazer um circo sem bichos, algo que valorize a atuação desses profissionais nos dias de hoje. Os trapézios foram os grandes protagonistas”, afirmou. Em todo espaço, o arquiteto valorizou o movimento corporal dos artistas em cena através das luminárias em forma de círculo, as fotos da companhia carioca registrada por Micael Bergamaschi e escultura de trapezistas emoldurada e assinada pelo artista plástico Evandro Junior. “Optei em não perder a referência da Ilha, que é linda. Pensei em algo sutil em meio a essa natureza, mas que não deixasse de transpassar o tema. Fiquei muito contente com o resultado”, acrescentou ele, dando destaque para a cabeceira de espelho de quatro metros. A peça trouxe amplitude e sofisticação ao cômodo em harmonia com as almofadas, cortinas e o jogo de cama tomado pelas cores.

Suíte 2 by Claudia Brassaroto

O resgate das lembranças da infância e do trabalho artesanal deu vida à suíte de Claudia Brassaroto (50). “Trouxe o universo lúdico para cá”, afirmou a design de interiores, que pensou em cada detalhe. O azul Tiffany nas paredes ganhou desenhos de personagens circenses pintados à mão por Leonardo Viansa (28). No centro do cômodo, um lustre com estrutura de ferro e voal na forma de um balão é decorado com bonecos de feltro: bailarina, palhaço e mágico. “Não sou contra a tecnologia, pelo contrário. Mas também gosto muito das produções manuais. Quis valorizar o ser humano no projeto, a simplicidade da vida. Complicamos muito ela”, reforçou. Agregadora, Claudia montou uma sala de jantar na varanda com intuito de unir os convidados ao longo da temporada. E, para deixar o ambiente ainda mais aconchegante, ela trouxe maçãs de tecido, dos mais variados tamanhos, e um cachorro de pelúcia da filha, Mariana (26), como base da luminária.

Suíte 3 by Juliana, Luciana e Mabel

O filme Água para Elefantes, de 2011, que aborda a magia do circo, foi uma forte inspiração para Juliana Neves de Castro (39), Luciana Nasajon (47) e Mabel Graham Bell (43) mergulharem neste universo e reproduzirem um ‘grande trailer’ circense na suíte. “Queremos mostrar um circo francês itinerante, trazendo uma alegria nostálgica”, definiu Luciana. O trio transformou a cabeceira das camas em uma caixa de madeira, referência à boca de cena de um picadeiro, incrementada com cortinas listradas e pequenas lâmpadas. “A iluminação marcante é para trazer ainda mais forte a ideia de espetáculo”, acrescentou Juliana. Destaque também para as estampas nos tecidos, inspiradas nas roupas do arlequim, e a reprodução dos cartazes antigos. “Buscamos peças divertidas para complementar o astral do espaço”, contou Mabel. Já na varanda, elas homenageiam os trapezistas com dois balanços penturados mais altos, além do charmoso carrinho vintage de doces.

Suíte 4 by Karin Kenigsberg e Andressa Fonseca

A intenção da designer de interiores Andressa Fonseca (37) e da personal organizer Karin Kenigsberg (34) é que os convidados hospedados na Suíte 4 sintam paz. Assim, a exploração do tema circense é vista em detalhes decorativos, como os quadros em preto e branco de um mestre de cerimônias e da bailarina com o elefante, além de um sapato de um palhaço. “Pensamos algo retrô para não ter muito aquela explosão de cores. E a ideia das fotos é para manter uma coisa mais harmônica e suave no ambiente”, explicou Andressa. O voal branco na cama remete à tenda de circo, assim como as listras no papel de parede e tecidos das almofadas. Na entrada do quarto foi colocada uma brise de madeira para dar privacidade. Ao final do projeto, Karin deu toques especiais no espaço. “A gente quis mostrar um pouco da funcionalidade de um armário aberto, trabalhando com nichos, mas respeitando a harmonia das cores que a Andressa escolheu para o ambiente”, contou a personal organizer.

Suíte 5 by Flávio Butti e Alice Martins

Criar um ambiente que remetesse ao circo de forma leve e discreta. Esta foi a proposta que Flávio Butti (50) e Alice Martins (50) idealizaram assim que souberam da temática da temporada 2017. “Desenvolvemos um trabalho contemporâneo com uma pegada mais clean. Pensamos nisso para que ficasse um quarto bastante agradável, aconchegante e convidativo”, explicou o arquiteto sobre o espaço que será utilizado como ‘day use’. “Optamos por cores suaves para que o cômodo ficasse gostoso de ser usado. Temos, por exemplo, essas paredes listradas também de uma forma bem neutra em tons de bege”, revelou. Entre os elementos, os dois reproduziram um antigo convite de abertura de circo nos tecidos das almofadas. “São pequenas referências, coisas bem sutis, nada forte demais para que as pessoas não enjoem do nosso ambiente”, contou ele, em sua primeira participação na decoração dos espaços da Ilha de CARAS. “E nós colocamos ainda esculturas que remetem a exercícios físicos”, acrescentou Flávio.

Banheiro by Denise Monteiro

Para a arquiteta Denise Monteiro (56), criar o ambiente de banheiros com o tema circo é uma tarefa mais difícil do que realizar o mesmo em outros cômodos. Então, ela optou por uma transformação geral, enfatizando a elegância do local. “Mexi em tudo para que ficasse realmente atual e bonito, que combinasse também com todo esse clima circense bacana”, frisou ela. As paredes logo chamam a atenção por sua tonalidade. “Isso não é madeira, é cerâmica, mas dá um certo aconchego”, contou ela, antes de explicar que colocou um elemento circense no corredor que dá acesso aos seus ambientes. “É uma coisa bem de identificação, são os sombras masculino e feminino que ficam de frente para a entrada dos respectivos banheiros. Fiz nesse local para integrar toda essa área”, explicou Denise, arquiteta há 30 anos. Com a porta aberta, a pessoa visualiza os sombras que estão ao lado de grandes espelhos. Na entrada, colocou ainda franjas. “Antigamente, elas eram usadas para delimitar os espaços”, ressaltou.

Spa by Patricia Rocha e Cristina Rocha Andrade

Listras, que remetem à lona de circo, em tons de azul, se destacam nas estampas dos tecidos usados no Spa. “É uma cor que acalma. A ideia é que aqui seja um lugar para relaxar e curtir esta vista sensacional do entorno”, disse a arquiteta Cristina Rocha Andrade (40) que, em parceria com a irmã e sócia, a designer de interiores Patricia Rocha (41), repaginou o espaço. O local onde os vips poderão fazer massagens e aproveitar spa com hidromassagem teve a área expandida e a colocação de um deck de madeira. “A gente duplicou o espaço em metro quadrado e fez um contrapiso”, contou ela. Além de duas macas para tratamentos, com voal para dar privacidade, se vê um lounge com mesa e quatro cadeiras, além de duas espreguiçadeiras com futton e de frente para o mar de Angra dos Reis. Todos os móveis são de fibra sintética e indicados para áreas externas. “A intenção é que as pessoas realmente não queiram sair daqui”, sugeriu Cristina.

Restaurante by Luciana Vervloet

Um dos locais mais frequentados, o restaurante teve seus ares de requinte e aconchego rerforçados no projeto de Luciana Vervloet (41). Destaca-se, logo na chegada, uma escultura de parede com madeira natural laminada. A obra foi criada por Vivian Chiabay a partir de inspiração no desenho personalizado de Rebeca Duarte usado nas almofadas e sousplats. O efeito de luzes e cores como lilás, verde e rosa, predominantes em apresentações do Cirque du Soleil, deram o tom nessas peças e nas 20 almofadas que completam a ornamentação. “O Cirque deu essa pegada com um pouco mais de cor no ambiente. Mas uso também muito marrom, que tem a ver com a natureza, o mar, o clima daqui”, explicou a capixaba, que, ao lado das mesas, criou ainda dois lounges simétricos nas laterais da varanda. Também chama a atenção uma estante de aço pintada com madeiras encaixadas, projeto da própria arquiteta, onde foram colocadas várias plantas.